17,99 EUR (Ab 20 € Bestellwert versandkostenfrei, Lieferbedingungen s.u.)
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
BOHEME Dieses Album zählt zu den aufregendsten und ungewöhnlichsten Debüts der letzten Jahre von einer deutschsprachigen Künstlerin. Annett Louisan aus Hamburg verzaubert auf ihrem Debütalbum mit einer Stimme, die nun wirklich unter die Haut geht. Laute Töne oder übertrieben emotionale Texte sucht man auf Bohème vergebens. Die 25-jährige Sängerin ist eine Meisterin der leisen Töne und Sprachbilder, die dafür umso treffender ausfallen. Zusammen mit dem Songwriter Frank Ramond hat Annett Louisan gezaubert, die, einmal gehört, eine unbeschreiblich betörende Wirkung entfalten. Mit bewundernswerter Offenheit singt sie über die kleinen ("Das Spiel") und großen ("Die Lüge") Schwierigkeiten des Lebens. Die Songs sind klar strukturiert und offenbaren doch bei jedem Hören neue, bisher unbekannte Details. Dank der schnörkellosen Arrangements und der sparsamen Instrumentierung steht Annett Louisans Stimme unangefochten im Mittelpunkt. Und das ist auch gut so, denn so kann man sich ganz ihren ebenso feinsinnigen wie geistreichen Erzählungen in Songs wie "Die Katze" oder "Der Blender" hingeben. Gekonnt pendelt die Sängerin dabei zwischen federleichten Chansons und ebenso schwerelosen Pop-Hymnen, ohne jemals die Balance zu verlieren. Der ehemaligen Studiosängerin, die in ihrer Karriere von Weihnachtsliedern über Trance bis hin zu Klassik schon alles ausprobiert hat, ist mit Bohème jedenfalls ein großer Wurf gelungen, abseits von allen Trends und kurzlebigen Moden. Und mit Songs wie "Das Liebeslied" und dem nicht weniger anmutigen "Der Schöne" legt Annett Louisan ein paar Kompositionen vor, welche die Halbwertszeit von klassischen Pop-Nummern weit übersteigen. -Norbert Schiegl
16,99 EUR (Ab 20 € Bestellwert versandkostenfrei, Lieferbedingungen s.u.)
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Aus der Amazon.de-Redaktion Bei dem Versuch, die Kunst von Element of Crime in Worte zu fassen, muss man bald einsehen, dass die eigene Sprachgewalt sich neben der von Sven Regner ungefähr ausnimmt, wie zwischen Legastheniker und Purlitzerpreisträger. Einziger Trost: Sprachlosigkeit ist keine Schande in Momenten großer Begeisterung, so wie beim Hören des neuen Albums Immer da wo du bist bin ich nie. Da klingen harte Fakten plötzlich wie dürre Worte: 13 Alben in fast 22 Jahren, -schön und gut- doch was drückt das tatsächlich über die Qualitäten einer Band aus? Sicherlich eine ganze Menge, jedoch so gut wie nichts, in Anbetracht der Fülle an wunderbaren Songs und Texten, die sie im Laufe der Zeit geschaffen hat. Eigentlich müsste die Band Element of "Time" anstatt "Crime" heißen, denn sie nimmt sich, wenn nötig, vier Jahre Zeit, um ein neues Album herauszubringen, wie seit Erscheinen ihrer letzten CD Mittelpunkt der Welt. Weiteres Charakteristikum: Die Mitglieder verfransen sich nicht auf der Suche nach musikalischen Innovationen von Beats und Bytes, sondern hören lieber in sich hinein. Immer da wo du bist bin ich nie ist wieder ein typisches Element of Crime Album geworden, dessen 11 Songs man begeistert begrüßen darf, so wie einst ungeduldig wartende Leser jeden neuen Roman von Georges Simenon. Hier wie dort dreht sich alles um die Betrachtung der kleinen Dinge im Alltag, die umso größer werden, je näher man an sie herangeht. Die parabelförmige Flugbahn eines Kinderschuhs auf einem Spielplatz gerät Sven Regner mühelos als brillanter Einstieg zu einer ebenso originellen wie schönen Liebeserklärung ("Am Ende denke ich immer nur an Dich"), -und das ist nur eines von ganz vielen Beispielen auf diesem Album! Auch in musikalischer Hinsicht ist alles in Butter, aufgrund der bewährten Mischung aus Balladen ("Bitte bleib bei mir") und rockig angehauchten Songs ("Euro und Markstück"). Arrangements mit Stilmitteln aus Country und Straßenfolk haben der Band Vergleiche mit Dylan, Diddley & Co. eingetragen. Das mag stimmen, aber eigentlich bleiben sie schlicht und einfach Element of Crime, und damit immer nur sich selbst treu. - Andreas Schultz
Die Doppel-DVD "Mensch Live" dokumentiert nicht nur die Highlights der beiden Stadionkonzerte vom 15. und 16. Juni 2003 in der Gelsenkirchener Arena AufSchalke, die durch ihre Nähe zu Bochum zwei große Heimspiele für HERBERT GRÖNEMEYER waren, sondern wirft auf der zweiten DVD "Mensch Extra" ebenso informative wie unterhaltsame Schlaglichter auf Mensch und Werk sowie auf das kreative Umfeld, das zu dem Gelingen des Albums "Mensch" beigetragen hat. Sowohl in den beiden Dolby Digital Tonformaten 5.1 und 2.0 als auch in dem neuen DTS 96/24 Sound präsentiert die Konzert-DVD "Mensch Live" fast alle Songs des Albums "Mensch" in bestechenden Live Versionen. Aber auch die Versionen der Klassiker "Alkohol", "Bochum", "Männer" "Flugzeuge im Bauch", "Mambo" und "Heimat". Die zweite DVD "Mensch Extra" enthält neben den vier Videoclips zu den Singles "Mensch", "Der Weg", "Demo Letzter Tag" und "Zum Meer" zwei ausführliche Interviews mit HERBERT GRÖNEMEYER. Bereits im Jahr 2000 legte Herbert Grönemeyer mit dem Konzertereignis Stand der Dinge eine Doppel-DVD vor, die Maßstäbe setzte. Wer gedacht hat, das ließe sich nicht mehr übertreffen, der irrt gewaltig. Nach dem überragenden Erfolg von Mensch folgt die ebenso beeindruckende Doppel-DVD Mensch Live. Die erste DVD fängt in knapp zwei Stunden die euphorische Live-Atmosphäre der beiden Konzerte vom 15. und 16. Juni 2003 aus der Arena Auf Schalke in Gelsenkirchen ein. 65.000 begeisterte Zuschauer feiern ein Konzerterlebnis der Sonderklasse, das es nun in optimaler Bild- und Tonqualität für den wiederholten Genuss zu Hause gibt. Die Songauswahl ist gelungen: Fetzige Nummern, die auch vor dem heimischen Bildschirm richtig abrocken, und gefühlvolle Balladen halten sich die Waage. Neben den Highlights vom Album Mensch gibt es auch Klassiker wie "Alkohol", "Bochum" oder "Männer". Ein besonderes Schmankerl wartet am Ende des Abspanns. Die gelungene Bühnenshow in Kombination mit Grönemeyers herausragender Live-Präsenz, einer perfekt aufspielenden Band und natürlich die überwältigende Stadionatmosphäre sind ein einmaliges Stimmungsbild der Mensch-Tour 2002/2003, dem man sich nur schwer entziehen kann. Die zweite DVD bietet über zwei Stunden sorgfältig ausgewähltes Bonusmaterial, das allerhöchstes Lob für Qualität und Aussagekraft verdient. Statt lieblos zusammengestellter Interview-Schnipsel, wie man sie leider häufig auf DVDs findet, präsentiert sich Grönemeyer im Gespräch mit dem Schriftsteller Michael Lentz, der in seinem Roman Liebeserklärung direkten Bezug auf Mensch nimmt. Germanistik-Studenten aufgepasst: Die beiden pflücken auf höchstem Niveau Grönemeyers Texte en detail auseinander. Sie analysieren Bedeutungsebenen und sprachliche Mittel und spüren der Entstehung der einzelnen Songs nach: Mensch als dichterisches Gesamtkunstwerk. In den hochinteressanten Interviews mit Moritz von Uslar aus dem August 2002 und 2003 werden Klischees wie "das Sensibelchen der Nation" oder "der schwermütige Künstler" zerlegt. Ein Klischee wird auf jeden Fall bekräftigt: Herbie ist ohne Zweifel der Intellektuellste unter den deutschen Popstars! Außerdem beleuchtet die zweite DVD die Entstehung des Albums sowie die Produktion der Videos. Dazu gibt es aufschlussreiche Interviews mit den Regisseuren, Koproduzent Alex Silva und den Bandmitgliedern. Abgerundet wird das Ganze durch ein Booklet mit Fotogalerie, Karaoke-Versionen von "Mensch" und "Demo (Letzter Tag)" sowie den Videos zum Mensch-Album. Fazit: vom Feinsten! - Birgit Schwenger
17,99 EUR (Ab 20 € Bestellwert versandkostenfrei, Lieferbedingungen s.u.)
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
CD:
Ein Bisschen Mehr Herz
Enno Bunger, Audio CD, Verkaufsrang 17218
Preis:
7,99 EUR (Ab 20 € Bestellwert versandkostenfrei, Lieferbedingungen s.u.)
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
Ganz schön larmoyant. Das war das erste, war ich dachte, als ich die Lieder von Enno Bunger hörte. Es war ein Sonntagnachmittag, und da ich sonntagnachmittags in der Regel durchaus offen bin für Larmoyanz, hörte ich das Album gleich noch einmal. Und noch mal. Und noch mal. Das sind Lieder zu denen man weinen und lachen kann, sich euphorisch im Kreis drehen und schluchzend aufs Bett fallen, mit Freunden feiern und alleine grübeln. Zu denen man die Welt umarmen möchte, auch wenn man dann vielleicht feststellt, dass das beizeiten ganz schön wehtut. Enno Bungers großes Thema ist die Hoffnung. Nicht die Hoffnung auf irgendeinen glücklichen Zufall oder einen Erlöser aus Wolkenkuckucksheim, sondern eine Hoffnung, die sich aus seinem Glauben an die Kraft von Liebe, Freundschaft und Solidarität stützt. Klingt das arg pathetisch? Nun, das soll es ja auch. Mit Bedenken und In-Konjuktiven-Reden lässt sich die Angst, die uns alle beizeiten verfolgt, nicht besiegen. Mit einem Chor aus Menschen, die in Freundschaft zusammenstehen und singen Alles wird gut schon eher. Das ist das Besondere an diesen Lieder: Sie verharren nicht in der Songwriter-Introspektion, sondern sind zu Hause im Hier und Jetzt, gehen vom Ich zum Du zum Wir. Auf die berechtigte Frage Warum muss alles so kompliziert sein? folgt mit Ich kann?s nicht mehr hören ein echter, wütender, ganz und gar unlarmoyanter Protestsong, der die herrschenden Verhältnisse in Frage stellt. Weltuntergang spendet Trost, ruft aber zugleich zur Aktion. Enno Bunger, der Mann, der auf sein Herz hört, stellt die richtigen Fragen und findet nicht selten auch die richtigen Antworten. "Verlier nicht die Hoffnung/ Bitte gib dich nicht auf/ Hör nicht auf zu tanzen/ Halt den Himmel nicht auf." Ein frischer Wind weht da aus Ostfriesland herüber. Der Vorhang fällt, die Lichter brennen aus und wir wissen, alles wird gut. Für Enno Bunger ? und nun vielleicht auch für uns. (Maik Brüggemeyer / Rolling Stone)
CD:
12
Herbert Grönemeyer, Audio CD, Verkaufsrang 11534
Preis:
12,15 EUR (Ab 20 € Bestellwert versandkostenfrei, Lieferbedingungen s.u.)
Gewöhnlich versandfertig in 24 Stunden
12 12 - der sachliche Albumtitel täuscht. Herbert Grönemeyer ist fünf Jahre nach seinem berührenden Album Mensch ein weiterer, großer Wurf gelungen. Nicht altersweise, sondern reif, ernsthaft und doch verspielt, und auch musikalisch sehr unkonventionell. Die Distanz aus der Wahlheimat England tut offenbar sehr gut. Sie verstärkt seine deutschen Sprachbilder, die trotz gewolltem Pathos weder abgegriffen noch akademisch klingen, dafür mitten ins Herz und Gemüt treffen, das Deutsch-Akademische sogar im Lied 7 "Ich Versteh" auf die Schippe nehmen. Auch deshalb, weil seine quergebügelten Arrangements vom unkonventionellen Spiel mit Gegensätzen leben. Die Single "Stück vom Himmel", eine barocke Hymne zum Thema Religion, vereint viele Stilelemente zum Ohrwurm, als elektronischer Kontrast winkt das ironische " Kopf Hoch, Tanzen" in Richtung Neue Deutsche Welle, um dann mit der übersteigerten Piano-Ballade "Du Bist Die" der erwachsenen Liebe ein Denkmal zu setzen. Liebe in Zeiten von Aids als nostalgisches, aber gar nicht sentimentales Trauerlied mit modernsten Einsprengseln ist die "Marlene", und mit "Ohne Dich" ist Grönemeyer ein seltener Glücksfall zum Thema Liebe, Trennung, Abschied gelungen. Ein guter Begleiter für einsame, emotionale, persönliche Trauerarbeit. Dazu passt abwechselnd "Liebe Liegt Nicht" über das Zufallsprinzip Liebe, was Manches zu vehementen Gitarren wieder ins recht Licht rückt, oder "Leb in meiner Welt" mit einem filmreifen Arrangement-Finale. Auf "Flüsternde Zeit" vereint Grönemeyer die deutsche WM-Euphorie mit Politikerschelte zu einer nationalen Liebeserklärung in stagnierenden Zeiten. Da kommt es gut, dass er der jungen Generation mit "Zieh Deinen Weg" - hat er für seine Kinder geschrieben - statt moralinsaurer Ratschlägen Mut macht, gegen den Strom zu schwimmen - was auch für die musikalische Umsetzung gilt. Leben als Risiko, Risiko als Lebenselixier ist auch das Thema von "Spur, musikalisch wild, wuchtig, ein echter Rocker. Auf der Suche nach einem neuen Konzertrausschmeisser fiel ihm das kinderliederartige Gutenachtlied "Zur Nacht" ein, nett. Insgesamt sind die kabbalistischen 12 frei von Spekulation sehr menschlich, musikalisch, massentauglich. - Ingeborg Schober
